Resenha de filme: "Inside Out 2" Atualiza complexidade emocional e humor


LOS ANGELES, 12 de junho (UPI) — "Inside Out" imaginou a mente humana como um mundo vasto e amplo da Pixar gerenciado por cinco emoções básicas. "Inside Out 2", em cartaz desde sexta-feira, aplica esse mundo e essas emoções ao próximo estágio da vida.

Riley (voz de Kensington Tallman), que tinha 11 anos no primeiro filme, agora tem 13, e suas emoções se tornam mais complexas à medida que ela se aproxima da escola secundária. Joy (Amy Poehler) ainda lidera o cérebro de Riley com Sadness (Phyllis Smith), Anger (Lewis Black), Fear (Tony Hale) e Disgust (Liza Lapira).

Quando Joy explica a Riley para o público, ela explica os novos interesses e crenças que formam a sua identidade. No entanto, a puberdade transforma tudo em caos.


Os problemas que Riley enfrenta aos 13 anos são universais e relatos. Embora ela esteja frequentando um acampamento de hóquei no gelo, tentando impressionar os colegas de escola, a situação específica se refere a tendências gerais de esconder partes de nós mesmos para impressionar novas pessoas ou superpensar nossas interações.

Essas tendências são representadas por novas emoções personificadas. Ansiedade (Maya Hawke), Inveja (Ayo Edebiri), Ennui (Adele Exarchopoulos) e Embaracamento (Paul Walter Hauser) disputam o controle do cérebro de Riley e a fazem agir de forma errada.

As emoções personificadas têm emoções e arcos de personagem próprios. Joy não está feliz quando a Ansiedade ajuda Riley a antecipar resultados negativos.


Não é um estirado sugerir que a ansiedade pode dominar outras emoções nos anos adolescentes, às vezes para o resto da vida. No entanto, Joy precisa aprender que negar outras emoções valiosas também pode piorar as coisas.

"Inside Out 2" tem um tom sofisticado sobre a ansiedade. Embora uma quantidade saudável possa proteger Riley, fazer muitas previsões sobre resultados negativos pode fazer com que ela se desespere.

A filmagem utiliza o meio de "Inside Out" para abordar um novo estágio da vida. Os filmes "Toy Story" também fizeram isso, pois cada sequência era realmente sobre o que acontece quando os filhos crescem demais para seus brinquedos ou sua infância real.


Essas são as temáticas, mas a história é que Riley destrói sua identidade para se adaptar, tornando "Inside Out 2" uma verdadeira busca de Joy, Sadness, Anger, Fear e Disgust para resgatar a identidade de Riley dos novos emoções voláteis.

Como o amigo imaginário do primeiro filme, as emoções encontram outros restos da infância de Riley. Esses artefatos fazem referências divertidas a programas infantis e jogos de vídeo sem ultrapassar seu uso na história.

As catacumbas da mente de Riley mudaram desde que Joy teve que explorá-las pela última vez e a imaginação de Riley foi atualizada com novos interesses. O mecanismo real que conecta as crenças e a identidade de Riley parece como "Avatar" na mente, com luzes e cores brilhantes.


A física de como as emoções percorrem a mente de Riley funciona mais por conveniência narrativa. Eles têm divertimento encontrando piadas sobre sarcasmo e brainstormings que manifestam literalmente na mente de Riley.

A puberdade também apresenta uma equipe de trabalhadores de construção lidando com a reconstrução caótica, que são versões azuis claras dos Minions. Isso é razoável, pois os Minions eram claramente inspirados nos alienígenas verdes da Pixar em "Toy Story".

O mais impressionante é a animação das cenas de hóquei. Os artistas da Pixar animam patinagem e manipulação de puck dignas dos "Mighty Ducks".

"Inside Out" é a franquia que poderia mais naturalmente continuar para sempre, pois há possibilidades íntimas para explorar momentos vitais da vida a partir dessa perspectiva interior. Siga Riley até a faculdade, vida pós-graduação, seu casamento, ter filhos, crescer.

Spin-offs podem explorar as emoções de outros personagens, pois a vida de cada pessoa é única.

Fred Topel, que estudou cinema na Ithaca College, é um escritor de entretenimento da UPI com base em Los Angeles. Ele é crítico de cinema desde 1999, crítico de Rotten Tomatoes desde 2001 e membro da Associação de Críticos de Televisão desde 2012 e da Associação de Críticos de Cinema desde 2023. Leia mais de seu trabalho em Entretenimento.


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